|
Снова слушаем вашу музыку. Вы присылаете – мы оцениваем. Что-то получилось удачно, что-то не так удачно, мы расскажем и объясним. У нас все честно.  Автор: Иль Янин Roundaround – Eye Scream Инструментальные панк-рок-альбомы – случай редкий, особенно если они не заморочены жанровыми рамками. И вот перед нами как раз такой релиз. Музыканты из Roundabout называют его прогрессив-панком, и это, в общем-то справедливо, ведь прога в нем хватает. Часто инструментальные альбомы грешат неполноценностью: слушаешь, слушаешь, а все равно подсознательно ждешь хоть какой-нибудь вокал или представляешь себе видеоряд произведения, чьим саундтреком прослушиваемые композиции могли бы служить. Roundaround, к счастью, этого избежали: треки рассказывают собственную историю музыкальными решениями, поэтому дорожка голоса как будто совсем необязательна и чаще всего даже избыточна (в эпическом повествовании трека «Imago» так точно). Но альбом вполне подошел бы как саундтрек к весьма приличному и духоподъемному фильму или сериалу о жизненном пути и становлении персонажа или персонажей. Что скрывать, одного трека «Racers» вполне хватило бы для большинства сцен, уж очень он получился многогранный и многослойный, да еще и с грамотным использованием синтезаторов и духовой секциим в нужные моменты и в подходящих фрагментах. К инструментам и записи вопросов нет, все на уровне (особенно фактурный и симпатичный бас) то же касается мелодии. Прогрессив-направления как раз хороши экспериментами с чем только можно и хулиганством в пределах более-менее понятной структуры, то есть эдаким упорядоченным и техничным баловством. Вот мы слышим и душевный панк-рок (почти везде), и качественный металкор («Deluge»), немного постметала, и все это работает на слушателя, звучит в балансе и без перегибов. Бонус-трек «Acid Burger Rain», записан с вокалом и в стиле хэви/стоунер-метала. Звучит он интересно, рассказывает любопытную фэнтези-историю, но однозначно проигрывает остальным композициям на релизе. Почему? Из-за него как будто пропадает магия некоторой недосказанности, созданная альбомом ранее. Разнообразное звучение и вплетение многочисленных экспериментов в музыкальную структуру, очевидно, результат пятилетней (!) работы над пластинкой. Времена были непростые, музыканты, понятное дело, всякое переживали, пересматривали какие-то взгляды на жизнь и музыку, что-то добавляли и убирали, что-то им начинало нравиться, что-то переставало. Это, видимо, отражено на обложке альбома: группа в виде милых песиков с щенячьими глазками стремится покинуть бренную землю с бесконечными и бессмысленными разборками всяких свинтусов. К слову, предыдущий релиз группа выпустила почти десять лет назад, аж в 2017 году. Неудивительно, что альбом такой динамичный – он буквально вобрал в себя годы личностных изменений, роста и взросления и выдал их в аудиоформате. 👉 Слушать «Roundaround – Eye Scream» scvrs – «Ведьмин дом» Идея скрестить дэткор и вичхаус для многих может прозвучать как затерянное во времени письмо из 2013, но на самом деле это любопытная идея: в последние пару лет мейнстрим-сцена дает крен в сторону тяжелой музыки и экстремальных жанров. Scvrs («шрамы» на английском и с характерной для вичухи V на месте A) выдали приличный гибрид упомянутых жанров, с сочными низкими риффами и синтами пусть непритязательными, но выполняющими свою роль в сингле. Особенно удался экстремальный вокал: оба голоса звучат жутко и не отпускают до конца. Речитативы гроулом и ведьминским воплем, полным проклятий, напоминают хорроркор, от наличия элементов которого трек, безусловно, только выигрывает. Качественный вокал почти без пауз позволяет треку не сбавлять темп и отвлечь на себя внимание от посредственного и не то чтобы слишком уникального инструментала (впрочем, это в принципе проблема дэткора). Что поют – черт знает, не разобрать, но явно что-то очень злое, то есть как раз в тему. В результате перед нами удачный сингл в когда-то сильно популярных жанрах, вновь поднимающих голову в последнее время. Если вы любитель дэткора – оцените трек положительно. Если для вас этот жанр пролетает мимо – в целом, имеет смысл ознакомиться, чтобы понять, какая музыка скорее всего потеснит однообразный рэп на триплетах. 👉 Слушать scvrs – «Ведьмин дом» Hukumka – «Последние две недели» Неспешный чиловый инди-рок с мечтательными текстами отлично вписывается по настроению в начало весны и подходит удачным фоном для первых теплых и солнечных дней. Неспешный – не преувеличение, ритм от начала и до конца спокойнее привычного инди-поп-рока и ближе к шугейзу и лоуфай-музыке. Hukumka звучат романтично, солнечно и немного не от мира сего в хорошем смысле. Иногда даже прощупывают границы эмо. Очень мягкие гитары с дилеем не смущают и не сбивают с чиловой волны даже в редкие моменты утяжеления и раздачи риффов («ПДН»). Впрочем, у спокойствия есть фатальный недостаток – в какой-то момент оно наскучивает. Вот и у Hukumk’и такая проблема: примерно на середине релиза слушателя начинает клонить в сон. Кроме того обнаруживается, что мягкие гитары хотя и работают над разнообразием риффов, бриджей и проигрышей, все равно звучат несколько однообразно и едва ли способны наглухо застрять в памяти уже через час после завершения альбома. Не слишком помогает и лирика. Сложена она грамотно и рассказывает не устаревающие истории – о чувствах и любви, как вечной, так и мимолетной, как, например, в треке «Это лишнее». Там же встречается одна из самых ярких строк альбома: «Я настолько пьян, что вдруг стал твоим знатоком» (как можно заметить, вне контекста смотрится блекло). Но в целом заметен перебор метафор и образности, в какой-то момент хочется зацепиться за что-то обыденное, чтобы хоть ненадолго приземлиться. Группа выбрала верное направление и многое сделала очень правильно. Очевидно, не все работает так, как хотелось бы, но работает же! Пусть даже какие-то компоненты релиза недотянули, все равно – в этом скучноватом, но симпатичном альбоме заметны душа, страсть, и, что важно, индивидуальность. 👉 Слушать Hukumka – «Последние две недели» north migration – «наша жизнь нам только снится» Настоящий эмо-хардкор всегда звучит как операция на открытом сердце. North Migration это понимают, успешно применяют и смело следуют канонам жанра. Сами они утверждают, что играют постхардкор и скримо, но позволим себе несколько не согласиться. Для постхардкора слишком тяжело, и вместо привычной для него меланхолии задумчивой у нас меланхолия яростная, тотальное негодование. Для скримо – как будто недостаточно быстро и чересчур массивно, хотя North Migration туда срываются, как в пропасть. Зато чувствуется еле заметное влияние модных нынче постблэка и блэкгейза, хотя это в принципе результат взаимопроникновения жанровых пластов. Все аранжировки альбома холодные и минорные до ломоты в костях, даже обложка вроде полна жизни и солнечного света, но отдает таким холодом, что хочется укрыться десятью пледами и никогда из-под них не вылезать. Солнце, которое не греет, близость к природе, которая не радует – жуть! Прекрасно иллюстрирует содержимое релиза, а эта гармония звука и визуала даже немного впечатляет. Музыка хлесткая, тяжелая, на грани и за гранью эмоционального срыва, вокал – душераздирающий и пронзительный, тексты очень жизненные, хотя не все их удается расслышать, но даже того, что расслышать удается, достаточно для отражения всей глубины переживаний нашего лирического героя. Это эмо-хардкор без лишних слов и без лишних музыкальных экспериментов – чистая эмоция. 👉 Слушать north migration – «наша жизнь нам только снится» 👉 Прислать нам музыку на рецензию  Вконтакте
 Twitter
|