 Текст: Антихрист Чертов  Альбом-аудиоспектакль — интересный и рискованный выбор формата. С одной стороны, отличный шанс показать, на что вы способны, с другой — риск облажаться выше обычного. Избежать последнего «Фламандской Школе» определенно удалось. Перед нами фантасмагорическая история побега нескольких подростков из психоневрологического интерната в поисках мифической Москвы. Города, в котором нет зла. Музыкальную часть альбома предваряют текстовые вставки, озвученные профессиональными актерами. Эти фрагменты сами по себе литературные произведения, а не просто заглушки для следующих за ними треков. Музыка дополняет их и выстраивает гнетущую, болезненную картину происходящего в головах постояльцев клиники (а они в нее попали явно неспроста). Сознание каждого персонажа шумит по-своему, но при этом в унисон всем остальным. Сами треки — с жутким надрывом, вакханалией звуков, смесью нойз-рока, джаза и немного арт-панка. Качество записи таково, что слышно каждую нотку шума всех инструментов. Дорожки переплетаются в тяжелейшую музыку, которая, впрочем, давит не столько на уши, сколько грузит — в хорошем смысле — на эмоциональном уровне. Некоторые треки «Сирот Москвы» откровенно пугают, но хочется, превозмогая себя, слушать дальше. Сюжетные повороты захватывают, и хочется, чтобы у персонажей спектакля судьба сложилась благополучно. Получится ли? Обойдемся без спойлеров. Слушать «Сироты Москвы» Mazzltoff — «Так я остался» (сингл)  Все треки Mazzltoff звучат как очень грамотно спродюсированные композиции для радиостанций и турового чеса с не самыми дешевыми билетами. Музыка команды при этом — с претензией на интерес публики относительно искушенной; предпочитающей софт-рок совсем уж пустой поп-музыке. Стерильность звучания сопутствует расширению потенциальной аудитории: от людей с разбитыми сердцами, до тех, кто еще не до конца понял, что чувствует. Текст вообще скроен как будто под влиянием эффекта Кулешова: здесь вам лес, костер, болезнь, небо, сирень и вдруг — знакомство с Ней. Трек ненавязчивый, цельный и заканчивается так же неожиданно, как начинается, без лишних экспериментов и умничанья. Навыки и амбиции музыкантов явно дают понять, что это только начало. Слушать «Так я остался» «Небилет» — «Невозможно ни вернуться, ни уйти»  Альбом очень личный. Если это искренние чувства автора текстов, они весьма смелые. Если же это лирический герой такой, он получился живым, фактурным и правдоподобным. Что понравилось Аранжировки на альбоме самобытные и небанальные. В основном, это мидвест-эмо, но с ощутимым авторским почерком. В «стеклянных» проигрышах фендера как будто больше стали, чем это принято в жанре; они несколько напоминают постпанк 1980-х советского разлива. Мидвест, кстати, превалирует во второй половине релиза — в ней больше замысловатых проигрышей, септаккордов, балладных музыкальных эпизодов. В первой же половине пластинки бал правят мотивы эмо-поп-панка (которые вы, конечно, никогда не спутаете с мидвестом. В противном случае, что вы тут делаете?). Следующий за ним трек «Если потерялся», пожалуй, наиболее сильный с точки зрения как музыки, так и вокала с текстом; это наиболее меткое обращение автора к своему внутреннему ребенку на альбоме. Замечания Насладиться аранжировками группы несколько мешает вокал. Голос вокалиста «Небилет» — чистый и в ноты, конечно, попадает, однако его звучание как будто чрезмерно слащавое (в английском для этого есть слово cheesy). Тексты песен «Небилет» достаточно инфантильны и наивны, часто хочется положить лирическому герою руку на плечо и сказать: «Чувак, да ладно тебе». Впрочем, на фоне большинства романтичных песен резко выделяется трек «Лезвие», посвященный селфхарму пополам с роскомнадзором. С жутью и пафосом здесь ощутимый перебор, такое обращение к столь чувствительной теме сложно назвать удачным. Слушать «Невозможно ни вернуться, ни уйти» Grottos — «Ритуал-метка» (сингл и клип) *глядит в ювелирную лупу* Да, это блэк, почти в кристаллизованном виде. Обычно Grottos добавляют в свою музыку немало элементов постхардкора, но в этот раз команда сделала жанрово более цельную композицию, без лишних экспериментов. Впрочем, определенный отход от канонов все же есть. В музыке и вокале печали и тоски гораздо больше, чем блэкушной ненависти. Ритм-секция порой звучит так, будто собралась в полном составе сбежать в постметал-коллектив из соседней комнаты на репетиционной базе. Вокал хрипит и срывается на крик, но слова различимы и даже отчетливо выделяются на фоне инструментов. Видеоряд с кадрами мрачной природы, молчаливой и прекрасной, гармонично сочетается с музыкой. Опадающая листва, дорога среди голых стволов деревьев, течение воды во мраке – все напоминает о неизбежности смерти. Ну а чего вы хотите, ждали это блэк, а не детский утренник. Teach Me Violence — Teach Me Violence (self-titled)  «Научи меня насилию» играют музыку, которую можно назвать металлизированным хардкором или хардкоризированным металлом. Хотя если с хардкором все, в принципе, понятно, то осталось разобраться — что здесь за метал такой? В основном, это дэт и блэк. Впрочем, музыканты решили не мелочиться, поэтому в середину третьего трека щедро добавили еще и постметал. К чести группы стоит отметить, что ее мешанина метал-жанров собрана в достойную гармоничную и оголтелую мракуху. Клеем, на котором держится это жутковатое варево, стал демонический хардкоровый вокал, который не меняется в течение всего релиза, разве что дополняется не менее жутким (в хорошем смысле) бэк-вокалом тембром пониже. Что касается текстов — мы ничего не разобрали. Но это не особо важно, и так понятно, что песни Teach Me Violence о хтонической сути бытия. Prove us wrong. «МИШУРА» — «Остановись», «Ть», «Очень» (синглы)  Несколько неожиданный для нашей редакции материал. К поп-музыке нам не привыкать, но радиохиты — это что-то новенькое. Удивляться, что перед нами такая музыка, не приходится, все-таки поп-рок-группу «МИШУРА» основал группу ведущий Like FM. Запись чистая, как горный хрусталь, аранжировки безупречные, инструменты, вокал и бэк-вокал звучат не менее отточено, чем лезвие вашего любимого брадобрея. Перед нами стерильные синглы для радио или фона, например, в такси, в ожидании заказа в кофейне. При этом кофейня или забегаловка — стильные, для людей с достатком, такси — не ниже комфорт плюс. Песни, конечно, про любовь. В «Остановись» это чувство показано в виде зависимости, причем весьма болезненной. Текст песни «Очень» крепко связывает любовь с образом некоей абстрактной осени. Этот образ, между прочим, неплохо передается метафорами и другими литературными приемами (например, даже в припеве: мёд на губах — цвет осени, даже жевательная резинка мятная, не леденящая, но освежающая). «Ть» — наиболее живой и оригинальный трек из трех, что мы послушали, а его аранжировки почти вплотную приблизились к работам топовых инди-групп. Песня удачно дополняется синтами, но засахаренный вокал, к сожалению, уничтожает львиную долю энергии. Слушать синглы и следить за «Мишурой» Прислать свою музыку нам на изучение можно по этой ссылке 👈 —  Вконтакте
 Twitter
|
«Небилет», Teach Me Violence, «Фламандская школа» и другая музыка, которую вы нам прислали
27 июня 2025