Рижская группа Nikto, записавшая одну из самых впечатляющих русскоязычных пластинок этого года, едет в Москву и Санкт-Петербург — 29 мая они выступят в “Ионотеке” с Dvanov, 30 мая в “Успехе” с Jars и “Резиной”. В преддверии концерта мы пообщались с вокалистом и гитаристом Nikto Сашей Александровым о том, почему Nikto не занимаются самопиаром, как русскоязычную группу принимают в Латвии, и что представляет собой рижская инди-сцена. Беседовала: Мария Митрофанова Расскажи всё самое важное, что нужно знать о группе Nikto тем, кто первый раз слышит это название? Саша Александров (вокалист и гитарист Nikto): Это не одноименный электронный дуэт из Петербурга, а дополненное синтезатором и трубой power trio. Мы играем построк в широком смысле: эклектический сплав из музыки для молодых неврастеников и их лиричных бабушек. Это песни на русском языке, связанные, помимо прочего, с определенными традициями русского рока, но сочиненные и сыгранные в Риге людьми с очень разнородным бэкграундом, которые существуют в стороне от российской музыкальной сцены. Мы играем по барам и клубам Риги с 2015 года, нас здесь знают и, кажется, любят, при этом значительная часть публики русские тексты на слух не разбирает. У нас есть альбом, его высоко оценили не только латвийские критики, но и некоторые русские, скоро он выйдет на

Экс-вокалистка знаковой московской инди-группы NOLA Анастасия Минстер собирает средства на запись сольного альбома. Судя по всему, на новой пластинке живущей в Торонто артистки мы услышим мрачный чамбер-поп в духе The Cranberries и Devics. Текст: служба вчерашних новостей Sadwave В начале 2000-х Анастасия Минстер играла в Nola вместе с барабанщицей Marschak Дашей Зеленовой и другими музыкантами столичного DIY-андеграунда. Меланхоличная инди-команда c узнаваемым и глубоким вокалом Насти записала две пластинки в 2001-м и 2003-м годах, а после распада Nola Минстер переехала в Торонто, где проживает до сих пор. Альбом, на который артистка собирает средства, станет вторым в сольной дискографии Насти (дебютная пластинка Минстер «Hour of the wolf» вышла в 2017 году). По словам певицы, ее новая работа станет логичным продолжением предыдущей. Среди инструментов, которые мы услышим на пластинке, будут пианино и виолончель. Hour Of The Wolf by Anastasia Minster На запись пластинки Минстер собирает 8,8 тысячи долларов. Среди предлагаемых вознаграждений на Kickstarter заявлены различные издания альбома (CD, диджипак, USB), тексты новых песен, написанные от руки, и даже запись кавера на ваш выбор! Когда еще выпадет уникальная возможность услышать «Убей тинейджера», сыгранной в стиле чамбер-поп? До конца кампании остается немногим больше двух дней, собрать осталось 30 процентов от заявленной суммы. Важно собрать ее

Скучали по Брейсу Белдену? Мы — да. Вернувшись с войны в Сирии, самопровозглашенный последний панк начал бороться за права сотрудников крафтовой пивоварни Anchor Brewing Company в Сан-Франциско. Текст: Чай Динари (Huffington Post)Перевод: Софья Лосева В середине марта работники Anchor Brewing Company проголосовали за присоединение к Международному профсоюзу ILWU и создали первый пивоваренный профсоюз в Америке. Один из главных участников долгого процесса организации и подготовки – 29-летний Брейс Белден, которого мы хорошо знаем и поэтому не удивлены. С 2018 года Белден состоит в ударном отряде по организации профсоюза. Все его, казалось бы, не связанные друг с другом занятия объединяет одно слово – солидарность. «Солидарность – это, типа, оружие рабочих всех стран», — говорит Брейс. «Солидарность привела меня в Сирию, она же подтолкнула меня к участию во всей этой фигне на работе». В 2017 году, отслужив полгода в YPG (сирийских Отрядах народной самообороны), Брейс вернулся в Сан-Франциско. Во время службы за рубежом нашему герою было крайне сложно доставать наркотики (до отъезда Брейс регулярно употреблял), но после возвращения домой бороться с пагубными привычками стало сложнее. Это обстоятельство вкупе с резкой сменой обстановки (жизнь в Сирии была куда более напряженной) повергло Белдена в депрессию.   Следующие несколько месяцев он постепенно возвращался к обычной жизни,

Представляем второй сингл с грядущего альбома питерской группы Dvanov, которая вдохновляется американским дарк-кантри и русским экзистенциальным андеграундом. Подготовили: волонтеры службы вчерашних новостей Sadwave ст. Обловка (single) by Dvanov Иван Белецкий (автор песен Dvanov): «Обловка» – еще одна песня из альбома, который выйдет буквально через пару недель. Восемь песен, название альбома огласим чуть позже. По сравнению с первым он, наверное, чуть более прямолинеен. Там даже припевы-куплеты есть, но не очень много. Обловка – это маленькая железнодорожная станция в Уварово Тамбовской области, про которое мы тоже уже пели. Слушатели иногда скидывают нам фотографии Уварово: наши внимательные головы рады, но удивлены. Странно, что кто-то видит то же, что и ты. Там был дореволюционый вокзал, который так и не смогли снести до конца, были старые (хотелось верить, что столетние) рычаги стрелочных переводов и указатели, был (и есть) заржавленный переезд. Еще «чайнАя», то есть такой магазин с калдырями, он стоит до сих пор, но теперь это «Продукты». Еще завод по производству лимонадов: к концу 90-х там уже остались только руины, да и вообще в Уварово всегда были руины, и всегда будут руины. Песня «ст.Обловка» в том числе про конец света. Несостыковка: все старое развалилось, а Новый Мир не начался. Поэтому возникает идея мифологического Юга, куда

Публикуем документальный фильм о поездке бразильских панков ARD на «Газели смерти» через всю Россию в 2018 году, а заодно — колонку капитана самодвижущейся повозки Дениса Алексеева о последних новостях из жизни «Газели» и планах на будущее. Текст: Денис Алексеев (Погонщик хряков, Дух Коровьей Лепёшки, Капитан «Газели cмерти») В 2018 году завершился эпохальный тур «Смерть Газели cмерти: смерть смерть смерть», в ходе которого разрисованная развалюха четырежды проехала через весь континент из начала в конец (из Лиссабона во Владивосток) и заехала в Африку, но до конца так и не развалилась. Что с этим делать непонятно, но есть несколько идей. О будущих планах «Газели смерти» рассказывает её водитель Денис Алексеев, а чтобы его бред не выглядел голословным, мы подготовили перевод бразильского ролика о гастролях ARD в России, Монголии, Финляндии и Эстонии. Эта поездка была частью составного тура «Смерть Газели смерти», который выглядел невероятно, пока не осуществился. Теперь «Газель смерти» выходит на кругосветную орбиту и начинает рассказывать об увиденном и пережитом. ПОКА ВСЕ НЕ ПЕРЕДАДУТ, НЕ ПОЕДУ! 1! Да, krugosvetka. Технически это не сложно: просто плюс 4500 километров от Нью-Йорка до Лос-Анджелеса и две водные преграды к тому, что я и так обычно езжу из Владивостока в Лиссабон (а потом обратно). Но ехать по

22 мая в московском клубе «Город» выступит виртуозный австрийский бит-боксер Роки Леон с новой программой «Lighting Fires». В преддверии концерта мы пообщались с Роки о новом альбоме, уличных выступлениях и о том, как важно оставаться независимым музыкантом. Бит-боксер и человек-оркестр, Роки Леон уже не в первый раз приезжает в Россию. Поп-панк, рэгги, хип-хоп, электроника – с помощью укулеле и луп-станции, которой Роки владеет виртуозно, улыбчивый парень с дредами исполняет как собственные песни,так и неожиданные кавер-версии. Уроженец США с австрийским паспортом, Роки по-прежнему путешествует по миру, выступая как в клубах, так и просто на улице для прохожих. В Москву Леон везет свой четвертый альбом «Lighting fires». Беседовали: волонтеры службы вчерашних новостей SadwaveБлагодарим за помощь Ксению Ефремову и Антона Солдатова Как проходила работа над новым альбомом? Роки Леон: Я уже давно использую луп-станцию, поэтому во многих своих песнях ограничиваюсь только такими структурами, которые легко воспроизвести с помощью лупов. Для «Lighting fires» я хотел написать несколько песен, которые работали бы сами по себе, только с помощью голоса и инструмента; песни, которые не зависели бы от музыкальных красивостей. Думаю, многие популярные песни сегодня звучат хорошо только благодаря тому, как они обработаны. Я уличный музыкант, и я понял, что по-настоящему великая песня должна работать и